Gordon Raphael se hizo notar en la década del 2000, produciendo y tocando con agrupaciones como The Strokes, Paris Paris Musique, Sky Cries Mary, Mental Mannequin, The Tears of Gloom, Colour Twigs y The Temples, entre otras. Aquí una entrevista con el “Merlín del sonido oscuro”.
10 versiones de Frank Zappa a canciones de otros
El genio de Frank Zappa (1940-1993) trascendió más allá de su vida (y digo genio en la más exacta acepción de la palabra). Su música fue siempre tan avanzada que sigue sonando no sólo actual sino adelantada a nuestro tiempo. Sin embargo, esta vez no se trata de hablar sobre su vastísimo repertorio de composiciones propias que van desde el rock y el doo wop hasta el jazz y la música de vanguardia y de tintes sinfónicos. Porque a Zappa también le divertía realizar covers con temas de otros y solía arreglarlos con el mismo virtuosismo con el cual escribía su propia obra.
Aquí y allá con Amina Cyu
Jardín negro (Static Discos) es una placa de tres cortes en la que predominan las frecuencias graves (“una polaroid cambiante”, dice su sello) y nos topamos con inclinaciones al dark ambient (“Hellebore Onyx Odissey”), combinadas con temas que despiden mucha luz (“Tacca Chantieri”, “Cotinus Coggyria”), cuyo eje común es la intensidad.
Grover Washington Jr.: el sonido y la furia del sax
El amor por la música llegó temprano a la vida de Grover Washington Jr., nacido en Buffalo, Nueva York, el 12 de diciembre de 1943. Su madre cantaba en el coro de una iglesia y su padre era un coleccionista de discos de jazz y saxofonista amateur. Nada tuvo de raro por ello que le compraran un saxofón a la edad de diez años.
The Warning dejó de ser un secreto
(sus dos conciertos con boletaje agotado en el Teatro Metropólitan, una crónica)
¿Hasta dónde ha llegado The Warning en 2022? La respuesta está en los dos conciertos que el trío acaba de dar en el Teatro Metropólitan, de Ciudad de México, los pasados 26 y 29 de agosto. Dos presentaciones con el boletaje agotado en las que las hermanas Villarreal mostraron y demostraron que no son flor de un día y que el arduo y constante trabajo que han realizado durante más de ocho años ha dado sus frutos de una manera espectacular y vertiginosa.
Eso que llaman fusión, dos muestras
De los muchos álbumes que se hacen en este país y no se avisa o escasamente se hace mención, mostramos aquí un par de producciones que navegan en las aguas de la fusión.
Hal Willner, un legado hipster
El título del disco póstumo de Willner, Angelheaded Hipster (2020), está tomado del libro Howl (Aullido), de Allen Ginsberg, con quien Willner trabajó para alguna de sus recopilaciones de poesía, quizá la mejor. A fines de 1990, para celebrar su cumpleaños 65, Ginsberg grabó un disco con lecturas de sus poemas que llevó el nombre de The Lion for Real (Island).
Kate Bush y esas cosas extrañas que suceden
Kate Bush, con todo su genio artístico y sus aires mitológicos, permanecía desde hace tiempo en el ostracismo. Tuvo que ser una serie televisiva la que volviera a sacarla a la luz y no sólo eso: la puso prácticamente en el sitio estelar que tuvo a finales del siglo pasado.
Dos compilaciones necesarias
Acercarse a una compilación implica riesgos. Personalmente no son de mi total agrado, pero poseen una importante utilidad, especialmente para la producción independiente que se vale de ellas para impulsar proyectos afines y de valía, proyectos que de otra manera permanecerían en el olvido o a los cuales sería más tardado llegar. Es el caso del par de trabajos que hoy nos ocupa. Ambos nacen desde el underground y los dos cubren territorios diferentes.
Willy DeVille y las razones del rhythm & blues
Willy DeVille nació en Stamford, una localidad cercana a Nueva York, el 25 de agosto de 1950, con el nombre de William Paul Borsey Jr. (de ascendencia irlandesa). Recibió dos tipos de educación: la musical, con la radio, y la callejera, con el ejemplo y enseñanza de su vago hermano mayor.