Este disco no existiría sin una puñalada. La acción de recibir el filo de una hoja metálica en su carne fue el detonante para que Teresa Suárez Cosío —o Teri Gender Bender, el nombre artístico con el que lidera a Le Butcherettes, banda originaria de Guadalajara, Jalisco, que irrumpió en el panorama musical en 2007— hiciera un nuevo disco: bi/MENTAL.
En la década de los noventa del siglo pasado, Joshua Redman se convirtió en uno de los músicos de jazz más consentidos por los medios de comunicación y ello no fue fruto de la casualidad.
Este año Tere Estrada cumplió tres décadas de trabajo continuo en los escenarios y lo celebró con el octavo disco de su carrera, una placa titulada Blues en la penumbra que también funciona como el soundtrack de una novela homónima publicada en formato digital y en la que narra la vida de Ámbar, cantante de voz inigualable y sempiterna bebedora de ron Potosí, pero a quien pierde el amor.
Orkvs abreva de la música del mundo, del folclor de este país, incluso hay momentos en los cuales se allegan de ciertas inflexiones metaleras, una ensalada de géneros que nace de lo que cada uno de ellos ha absorbido desde que les interesó conscientemente la música, así como de sus experiencias en otras agrupaciones con las cuales comparten tiempo.
Hace unos días, La Pingo’s Orquesta puso a circular el EP Música para domar monstruos, producido por ellos mismos y con Steve Albini como ingeniero y en el que “cada canción es como una historia”. Se le da la bienvenida a otras inflexiones, como los toques de son arrabalero que aparecen en “La bestia” o la invocación al espíritu del gitano Django Reinhardt que encontramos en “Donner” y también los toques balcánicos permanecen.
Tres bandas se reúnen para celebrar la Noche de muertos, tres propuestas de diferentes partes del globo pero que convergen en la hechura de rock filoso y potente: Earthless, Mars Red Sky y The Cavernarios.
Los mariachis callaron plantea un espejo en el que muchos mexicanos no quieren verse. Un espejo que oculta la pobreza y la injusticia. Un espejo en el que no cabe el disentimiento. Donde la rebeldía es vista como una clase social, no una forma de pensamiento. Donde lo que importa es estar en los círculos de poder.
Vemos a ese hombre que se pasea agitado por caminos deslumbrantes y ferozmente atractivos, sumergido en un traje que está indeciso entre el negro y el gris oscuro, una lucha que revela el insomnio de tantas madrugadas cantando. Sus hombros están acojinados y sus tirantes parecen articulaciones que no sostienen el pantalón sino sus piernas.
A diferencia de otros países en donde las escenas del rock progresivo han logrado renovarse continuamente, en México no ha sucedido lo mismo, al grado de que han existido momentos en la historia del género en los cuales se han lanzado señales de auxilio ante su posible desaparición.
Tres proyectos que a pesar de su diversidad dan voz a sus creadores y en los cuales, finalmente, las etiquetas resultan innecesarias. Dice Tudón: “La música es música y a la hora de componer no hago ninguna distinción. Para mí, todos mis proyectos son de igual importancia, cada uno con su dificultad y personalidad, pero siempre de igual importancia”.
