• La unión hace la rumba: Musas Sonideras


    No obstante la herencia de los sonideros, hasta la fecha es común que se dé entre papá e hijo. Las mujeres que vienen de dinastías han tenido que hacerse de su propio nombre a cualquier costo y Musas Sonideras en la actualidad ha estado dando a conocer ese lado femenino que siempre ha militado.

  • El Gabinete se renueva


    A El Gabinete le gustan los conciertos en pequeños foros, íntimos, en los cuales, además de contar con facilidades que les permitan reproducir su sonido de la mejor manera, sea la música la verdadera protagonista, pues exige estados de atención total que permitan captar los matices de cada una de las composiciones.

  • Benito Cerati: Unisex y el autodescubrimiento constante


    Benito Cerati es un artista que se ha ganado un lugar especial en el rock argentino con mucho coraje, gran talento y una buena propuesta. Hijo del fallecido líder de Soda Stereo, Gustavo Cerati, lidera al grupo Zero Kill,  armado con músicos de su generación, con el que grabó el recientemente el disco “Unisex”.

  • 10 temas para recordar a Ginger Baker


    Dicen que es el creador primigenio del solo de batería en el rock y hasta ahora no se ha demostrado lo contrario. Pero Ginger Baker (nacido en Londres, Inglaterra, en 1939, y fallecido este 6 de octubre de 2019) fue mucho más que un poderoso baterista y su versatilidad rebasa sus demenciales hazañas detrás de los tambores y los platillos.

  • Staalplaat: cómo manipular a los pájaros para que canten


    Hobijn es músico experimental, artista sonoro y restaurador de la electroacústica. Con Staalplaat Soundsystem, proporciona un soplo de aire fresco al arte conceptual, recordándonos esa arcaica tradición de cien años de las máquinas al hacer ruido. Staalplaat es la plataforma en la que inventores locos y varios tipos de artistas desenfadados, que operan en los más bajos márgenes del mundo del arte, se encuentran.

  • Mal pensado que es uno (sobre sexo velado y canciones)


    La poesía nació para cantarse y de hecho la lírica fue desde el principio la más popular. Y si la poesía canta de los sentimientos, es lógico que se detenga y disimule en el amor erótico: pocas veces es explícito, pero cuando lo es, no hay manera de disfrazarlo.

  • La encrucijada de When We Are Inhuman


    When We Are Inhuman simboliza una encrucijada y es un entrecruzamiento real. En su seno, parte del repertorio de Bonnie “Prince” Billy obtiene un nuevo rostro sonoro. Ahí están “New Partner”, “When Thy Song” y “One with the Birds”, un conjunto que maximiza la experiencia sensible utilizando los recursos precisos. Es tiempo de creer incluso en los encuentros que parecen imposibles.

  • Laura Luna Castillo: La música, poderosa generadora de atmósferas


    La obra sonora de Laura Luna Castillo ha quedado asentada en tres álbumes y tiene su génesis en los mecanismos de los recuerdos, la imaginación y la percepción. Es un proyecto en el cual la memoria produce un chispazo y a partir de éste comienza un proceso en el que se va generando-construyendo una composición alrededor de él: es un procedimiento de alumbramiento.

  • Morganna Love: Humanamente animal


    “En una ópera, la poesía por fuerza ha de ser hija obediente de la música”, decía Mozart. Contrario a ello, Morganna Love es la descendiente insubordinada de la representación; una persona que ha roto con todos los esquemas, estereotipos, reglas y pautas dentro de este género de pesado estrambote poético.