Hace cinco años, el tecladista Carlos Cuevas incubó el proyecto MexiColombia Fusion Project, una alianza entre músicos mexicanos y sus homólogos colombianos. El resultado fue un disco homónimo que marcó el inicio de una trilogía.

Entre los grupos más trascendentes del progresivo originario está Emerson, Lake & Palmer (ELP), uno de aquellos míticos supergrupos de los años sesenta y setenta del siglo pasado, llamados así por incluir en sus alineaciones a grandes talentos provenientes de agrupaciones de por sí importantes.

En el principio fue el caos, la materia indómita. Entonces apareció Klaus Schulze para domeñarla. Él nació en 1947 en Berlín, formó parte de Tangerine Dream y Ash Ra Tempel para volverse un solitario de los teclados en 1972.

Conocí a Big Big Love a la inversa, por lo que parece menos importante: por sus canciones. Me topé con su disco Friendship, porque tuvieron el buen tino de ponerle una portada enigmática que me atrapó.

¿Cómo explicar la música de Tool? O más exactamente: ¿es posible explicar la música de Tool? Hay quien dice que la mayor contribución de este grupo es la de haber llevado las oscuras y amenazantes atmósferas del metal más subterráneo al pretencioso y elegante art rock o, justo al revés, haber trasladado las exquisiteces de este género a la violencia y dureza del heavy metal.

Susana San José es oriunda de Querétaro y luego de cruzar diferentes fronteras estatales, finalmente se asentó en esta Ciudad de México en donde, después de varias intentonas, encontró su complemento con Arraigo Domiciliario, su propia banda, con la cual lanzó El asfalto es piel, su placa debut.

Los Red Hot Chili Peppers llevan más de 30 años como una de las agrupaciones más importantes del mundo, a pesar de que, paradójicamente, han mantenido siempre una presencia pública más bien discreta y sin estridencias.

El resultado, como la mayoría de los compilados, tiene altas y bajas. En él podemos agrupar tres tendencias, aquella que se orienta más a la parte punk de Size, otra que se acerca más a la vena new wave, synth pop y la última, en la que la deconstrucción es absoluta hasta hacer irreconocibles los temas.

Fiona Apple grabó Tidal a los dieciocho años de edad y muchos críticos la calificaron de pretenciosa. Otros dijeron que era un buen trabajo, pero que había aún demasiada inmadurez en la cantante, pianista y compositora oriunda de Nueva York.

Sr. Chinarro prolonga una estela de más de quince discos a su nombre y da señales de que no ha sufrido desgaste, con todo y venir tirando desde la década de los noventa. Sus canciones hacen las veces de los relatos de Raymond Carver.