Cuando se habla del power dúo Cardiel —integrado por el guitarrista y vocalista Miguel Fraíno y la baterista Samantha Ambrosio—, es acertado describirlo como un potente maremoto sonoro que arrastra entre sus estruendosos torrentes trazas de skate rock, fuzz punk y dub psicodélico.

Hace catorce años apareció Saena, el disco homónimo de una agrupación conformada en ese entonces por José Luis Fernández Ledesma (guitarras, piano rhodes, sintetizador), Margarita Botello (voz, piano, acordeón, percusiones), Alejandro Sánchez (ex Decibel, ex Nazca, en violín acústico y eléctrico), Hugo Santos (grand stick, bajo fretless y loops) y Adrián Zárate (batería).

En 30 años de carrera como solista que celebra este 2022 —40 en total dentro del canto—, Jaramar ha dejado una impronta en la música antigua, no sólo al recuperar canciones milenarias, sino, lo más importante, al recrearlas, hacerlas suyas y entregarlas, con arreglos contemporáneos, a su manera.

Difícil resulta separar la voz de Eddie Vedder del sonido de Pearl Jam. Después de poco más de treinta años de bregar juntos, los cinco miembros del grupo de Seattle son una leyenda viviente del grunge noventero y Vedder una de las voces señeras de esa apasionante época.

Paradójicamente, la escena oscura del país busca tener mayor visibilidad, ser bañada por haces de luz. Si bien no ansía lo absoluto de los reflectores, trata de no pasar desapercibida y la mejor forma de conseguirlo es mediante la autogestión.

Desde hace casi cuatro décadas, la figura de Carlos Arellano parece incólume. Erguido, alto, delgado, cabellera crecida casi hasta los hombros, de lentes, habitualmente vestido simplemente con una camisa y sus pantalones de mezclilla, de trato afable y sosegado.

Este 8 de octubre apareció Mayday, un EP de The Warning con seis de los doce cortes grabados el año pasado bajo la tutela del estupendo productor londinense David Bendeth.

Desde el principio, la música de Los Lobos ha sido una mezcla de rock puro con blues, folk mexicano, rhythm and blues, soul, zydeco y tex-mex y a lo largo de casi cuatro décadas se han mantenido fieles a ese sonido originario, aunque siempre perfeccionándolo y sacando oro del mismo.

Delgado, de apariencia desgarbada, franco en el trato y listo para entregar una sonrisa en cualquier momento, la figura de Eduardo Reyes cambia de matiz una vez que sube al escenario.

No existe algo así como un “ruidoso silencio” en el mundo de Sleater-Kinney. Como escribió Carrie Brownstein en sus memorias de 2015: “Puedo escuchar canciones suaves, pero no puedo tocarlas. Incluso las canciones más ligeras de Sleater-Kinney se sienten espinosas o frágiles; no son dóciles y tienen una música de fondo aterradora”.