Hay frases a las cuales el tiempo ha puesto a hibernar, expresiones del idioma que la modernidad ha sepultado o la corrección política impide su uso. Sin embargo, hay momentos cuando recuperar uno de esos giros del habla funciona para nombrar a una agrupación. Es el caso de Las Montoneras Colectiva, una asociación femenina cuyos orígenes se remontan a 2017 y que toma su nombre, nos dice la saxofonista Alma Rodríguez, del mexicanismo “echar montón” que, como sabemos, significa trabajar en equipo para lograr un fin común.
Es 2017 y dos colegas estudiantes de posgrado en la Facultad de Música de la UNAM cuestionan el porqué de la casi nula presencia de autoras en la música académica. “Este ejercicio dio pie a diversas colaboraciones, investigaciones y presentaciones en coloquios y congresos internacionales”, cuenta Rodríguez. “Durante la pandemia, una de las integrantes se retiró del proyecto e hice una convocatoria dirigida a compositoras mexicanas interesadas en generar repertorio para saxofón (entonces, el catálogo de obras mexicanas para saxofón contenía más de 200 piezas, de las cuales menos de una decena estaban hechas por mujeres). En el 2021, Las Montoneras se convirtió en colectiva al conformarse por una docena de compositoras, intérpretes e investigadoras mexicanas que compartían el objetivo de hacer visible el trabajo de las mujeres en la música”.
Visibilizar el trabajo femenino en “un medio históricamente dominado por hombres”, no es sencillo. Entre las actividades desarrolladas por Las Montoneras está generar repertorio original, realizar grabaciones y colaborar con festivales y ciclos de música centrados en la presencia de las mujeres en la escena musical. Además, el colectivo también conduce el programa Nada clásicas en la estación Opus 94 del IMER, donde difunde “música dirigida, interpretada y/o compuesta por mujeres de todo el mundo”.
Integrado por Jimena Contreras, Nubia Jaime Donjuán, Maby Muñoz Henonin, Nonis Prado, Lorena Ruiz, Maglog Orozco, Nora Romero, Frida Montenegro, Guadalupe Perales, Mercedes Payán y Alma Rodríguez, discográficamente Las Montoneras cuentan hasta ahora con una sola referencia: Música para saxofón tenor y medios electrónicos (Independiente, 2022).
El álbum, dice nuestra entrevistada, “es la materialización de la primera colaboración conjunta de Las Montoneras. Convoqué a compositoras para ampliar el repertorio mexicano para saxofón y así incluir nombres de mujeres en el catálogo. Es el resultado de meses de pláticas y compartencias entre las integrantes de la colectiva. Es el pretexto que dio pie a un tejido de redes entre mujeres músicas mexicanas que veían de frente un problema común: cada obra refleja una perspectiva particular sobre la situación de las mujeres en la sociedad mexicana. Es un muestrario de diversos estilos compositivos de las autoras contemporáneas”.
Música para saxofón tenor y medios electrónicos es un crisol de manifestaciones. Si bien todas las composiciones son de Alma Rodríguez, en la obra podemos diseccionar una línea del trabajo de Las Montoneras. La orientación es totalmente vanguardista, como podemos advertirlo en “El tiempo elástico (Safaxofofofonofono)”, una composición con mucho espacio. Pero si bien hay piezas que son experimentales (“Venus escarlata”, “Heavy Breathing”, “Intuición se disuelve en lo evanescente”), hay otras (“Pigmalión”, “Danza por todas” –con las percusiones de Lorena Ruiz y la jarana de Carlos Mauricio Matus–, “En el exilio”) en las que los acentos folk y las melodías atrapan al escucha.
También hay momentos en los cuales se reta al espectador y otros en los que la música se convierte en una forma de denuncia (“Venus escarlata” se acompaña de testimonios –cifras– del feminicidio por un canal, mientras en el otro escuchamos a un reportero que da una más de las noticias acerca del asesinato de una mujer y en el centro el ex presidente López Obrador pone en duda las cifras. “Ave Fénix” es un track en el que el sax suena a tristeza, los electrónicos en el fondo generan una atmósfera turbia y en el medio se escuchan voces masculinas que emiten frases misóginas).
En la música de Las Montoneras Colectiva hay algo de jazz, música contemporánea, de cámara, rock. Ellas no se limitan ni se encasillan. Dese una vuelta, lector, por su página de YouTube (https://www.youtube.com/@lasmontonerascolectiva) y entre a escuchar, por ejemplo, “Ataraxia”, una composición de Jimena Contreras y Frida Montenegro que también es video, performance, poesía y danza; o “La Muerte está de luto”, de Nubia Jiménez, que bebe de la música tradicional mexicana y en su video paraliza a una importante avenida de Ciudad de México, mientras que “Corazón indomable” es un poema musicalizado con cello y marimba.
Apenas este 22 de octubre, se llevó a cabo la conferencia “Las mujeres y el saxofón en Mexico: género, genealogías, repertorio y archivo afectivo”, en el marco del XXII Encuentro Internacional Universitario de Saxofón de la Facultad de Música de la UNAM (mismo que, por primera vez en su historia, incluyó a la misma cantidad de mujeres solistas que de hombres). Dentro del mismo encuentro, este jueves 24 de octubre las montoneras Frida Montenegro y Alma Rodríguez interpretarán obras para saxofón realizadas por compositoras de la colectiva. También realizarán el estreno mundial de una obra montonera para cuarteto de saxofones en colaboración con las saxofonistas Marie-Bernadette Charrier (Francia) y Sara Zazo (España). En esa misma fecha, la saxofonista montonera Frida Montenegro colaborará con el reconocido ensamble Proxima Centauri y posteriormente, el 27 de octubre, dará un concierto con la Orquesta de Cámara de Bellas Artes al lado de Marie-Bernadette Charrier y Sara Zazo en el marco del 46 Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez. Ese mismo día, en el Museo de la Mujer, Frida Montenegro y Alma Rodríguez formarán parte de la mesa de discusión “Memoria histórica de las mujeres en el desarrollo del saxofón mundial”, junto con otras renombradas colegas. Y claro, está la presencia constante de Nada Clásicas que puede escucharse todos los miércoles a las 19:30 horas por Opus 94.
David Cortés
Profesor de tiempo completo de la Universidad Pedagógica Nacional