La historia de Ingrid Beaujean es como un feliz cuento de hadas. Dueña de una voz privilegiada, al igual que su hermana gemela Jenny, desde muy pequeña empezó a cantar y juntas hicieron coros durante varios años para la Big Band Jazz de México. Más tarde, conformaron el espléndido dueto vocal Beaujean Project.
Con 40 años recién cumplidos al frente de su grupo, el legendario Ritmo Peligroso, Piro Pendas (cubano de nacimiento, mexicano por adopción) es uno de los compositores y cantantes más importantes en la escena del rock nacional, desde los lejanos años ochenta, cuando se presentaba cantando punk en el mítico Hip 70 de Insurgentes Sur.
Gibrana Cervantes (violín), David Herrera (bajo) y José Cortés comenzaron a trabajar desde 2013, pero fue un par de años después cuando con la adición de Juan Morales en la batería nació el grupo cuyo nombre tiene mucho de circunstancial.
La remasterización de El otro rock mexicano es el pretexto de esta charla. Sin embargo, con su habitual animo incendiario, Cortés detalla por qué es una suerte de hazaña editar un libro de rock en México, al tiempo que abunda sobre la falta de compromiso de las nuevas generaciones de periodistas.
Los números son apabullantes. En Soundcloud tiene alojadas aproximadamente 440 composiciones, 410 como solista y el resto en colaboración. Se trata de 40 álbumes, cerca de 50 o más horas de música, la mayoría de ella siempre atractiva, interesante, sugerente.
“Componer no es difícil, lo complicado es dejar caer bajo la mesa las notas superfluas”, decía Johannes Brahms, en una cita que define a la perfección al músico poblano Adrián Romero, para quien la composición es totalmente pragmática, es el ritmo de la vida y hacer música es un completo acto de resistencia.
Armando Palomas tiene ya veintisiete años de carrera musical de forma profesional, una labor que ejerce desde la anarquía y las trincheras de una poesía rancia que puede ser etiquetada como realismo sucio, porque pretende reducir su narración a sus elementos más fundamentales, todo por medio de una música inclasificable, sin géneros, completamente degenerada.
Apolo sabe que el desierto representa nuestra tierra, las dificultades para adaptarnos al entorno y la escasez. Lo precario y lo muerto, el latente recordatorio de que la vida es una lucha. La agrupación ha dicho que forjar música desde Chihuahua es interesante.
Se dice que Lázaro Cristóbal Comala viene de Durango. Se dice que su nombre procede de la literatura de Juan Rulfo, la voz de Johnny Cash y la orfandad en la novela del Lazarillo de Tormes. Se rumora, se vocifera y está ya en la voz de todos o quizás en la de muy pocos.
Se dice que José María Arreola pasó de la música a la literatura con tal naturalidad que su estilo literario confluye con la interpretación de la música, que es un hombre que piensa que la literatura es ritmo y que escribir bien es intentar, en la medida de lo posible, tener el compás de las palabras, de la estructura de las frases y de los enunciados.
