Bobby Sparks se asoma como un tecladista fuera de órbita, pero también como un comandante entrenado para llevar su nave sónica a los mares más rebeldes, sin que importe si se le atraviesan los oleajes del jazz y el funk o las mareas del r&b y el rock.
“Le pediría a la vida que vive con la muerte que acompañara mi poema”, cantaba Rita desde alguna parte, cargada de electricidad, mientras las cuerdas vibraban y se iba entendiendo, se quiera o no, que el fin del ciclo había llegado.
La edición de 50 aniversario de Abbey Road se advierte reveladora debido a la impecable y flamante mezcla que ofrece, pero, más allá de eso, a consecuencia del montón de material extra que desvela: tramos de pláticas y metros de compases que se quedaron en cintas bajo llave y que ahora se asolean como esos cuatro greñudos aquella mañana de agosto en una calle londinense.
Puedo imaginarme a Brett Anderson con el espinazo arqueado, el rostro iluminado por la pantalla de la computadora y los dedos andando sobre el teclado; pulsando letras, armando palabras, soldando enunciados. Puedo verlo ordenando recuerdos, dejando ir un par de lágrimas y secándolas rápido con la manga de su camisa, preocupado porque nadie se entere de lo difícil que le está resultando contar su historia.
Gracias a su labor en la musicalización de Birdman (Alejandro González Iñárritu, 2014), Antonio Sánchez se ganó la atención de los reflectores a nivel mundial. Sí, en buena medida es gracias a Antonio que los tiempos en que los bateristas permanecían entre sombras han quedado atrás.
Inhale / Exhale es el álbum debut del cuarteto, un trabajo producto de la improvisación, por supuesto, pero que al hacerlo girar y girar produce en el escucha asideros, manijas que, vale acotar, se pulverizan toda vez que el grupo se presenta en directo, justo cuando su brújula apunta hacia ese punto de escape que sólo los osados conocen.
Israel Pompa-Alcalá y Alejandro González Castillo
Vibras, la más reciente obra discográfica del colombiano J. Balvin, se erige como una grieta en los muros fronterizos del reggaetón, una ruptura necesaria con el género para hacerlo más interesante y complejo.
La remasterización de El otro rock mexicano es el pretexto de esta charla. Sin embargo, con su habitual animo incendiario, Cortés detalla por qué es una suerte de hazaña editar un libro de rock en México, al tiempo que abunda sobre la falta de compromiso de las nuevas generaciones de periodistas.
El blues no forma parte de las raíces musicales más hondas del mexicano y en la tierra de las tunas el rock & roll vio la luz bajo el auspicio del televisor. Sin embargo, bajo la superficie siempre ha sido posible encontrar música cortante, puños de propuestas que confrontan, estimulan y van a contracorriente de la norma.
